La strada e i vagabondi

Quando Vincent Delbrouck punta il suo obiettivo su un gruppo di donne anziane colpite dal morbo di Alzheimer o Wolfgang Müller percorre le strade di Odessa raccogliendo nel suo taccuino fotografico le immagini dei ragazzini in preda all’alcol; quando Klavdij Sluban medita sui Paesi balcanici in via di transizione o Gaël Turine fotografa i volti di giovani africani non vedenti; quando Vincent Berg inoltra il suo sguardo nella profonda Siberia o Alessandro Rizzi rivede a modo suo la Romania e Homer Sykes la nuova Shanghai; e quando Vincenzo Cottinelli scopre sui nostri monti la leggenda agreste di una donna moderna che fa la pastora: quando insomma questi fotografi illustrano la loro fetta di mondo, noi che ne osserviamo le opere avvertiamo netta la sensazione che la fotografia sta tornando sui suoi passi per ritrovare un’identità smarrita e un ruolo certo nel panorama delle arti figurative.

Gli autori di questa mostra hanno per così dire steso tra l’uno e l’altro un filo conduttore comune, che poi è l’approccio diretto alla realtà, il disinteresse per il formalismo fine a se stesso, l’uso dell’obiettivo con scopi di assoluta oggettività, infine - ma non da ultimo - l’utilizzo della Strada come centro logistico e culturale delle loro ricerche.

Quella Strada, si badi, che nel neorealismo cinematografico e letterario fu il veicolo della figura del Vagabondo, emblema a sua volta della ribellione al conformismo e, più tardi, tramite indiscusso tra cinema e fotografia. Dunque: Strada, allora e oggi, come luogo e mezzo della scoperta, e Vagabondo come figura simbolo incarnata, prima in America e poi da noi, dallo scrittore o dal regista o dal fotografo e, nel contempo, dai personaggi che essi andavano scoprendo o creando o mettendo a fuoco.

I fotografi di questa mostra sono vagabondi che cercano altri vagabondi e, insieme, rompono la trama di un nuovo conformismo dell’estetica, della morale, della politica.